THE ART OF FUN: Креативна забава како деловна можност

повеќе фотографии

1/10

Во неговите студија боите, платната и балоните служат како повод за поинакво излегување, семејно дружење или собирање на колегите. Сликарскиот талент не е услов, а акцентот е на забавата и искуството што гостите сакаат да го повторат. Со основачот Мартин Лешковиќ разговараме за првите чекори, развојот на франшизата и луѓето што ги гледа како идни партнери.

Како настана THE ART OF FUN и која беше вашата почетна идеја?

THE ART OF FUN настана од комбинација на премногу слободно време, премалку знаење за претприемништвото, апсолутно никакво знаење за уметноста, целосно непознавање на поимот франшиза и доволно самодоверба за да помислам дека сето тоа заедно е одлична комбинација за започнување сопствен бизнис.

По воената кариера почнав да работам во приватна компанија и сфатив дека не ми одговара начинот на кој го поминувам своето време. Имав чувство дека првенствено работам за доброто на поединец, а сакав да создавам нешто што има поширока вредност за заедницата. Посакав да започнам нешто свое, каде што повторно ќе можам да собирам луѓе и да вложувам време во нешто што ќе ги радува и ќе им носи позитивно искуство. Така се роди идејата за THE ART OF FUN – место каде што преку креативност, дружење и забава можеме да им го разубавиме денот на луѓето и да им понудиме нешто поинакво.

А за работата да биде уште подобра, во тој момент немав ниту деловно ниту уметничко искуство, ниту образование во таа област, а ни доволно пари за започнување бизнис. Морав да го продадам и сопствениот автомобил за да го финансирам почетокот. Значи, тргнав буквално од нула, со многу ентузијазам и можеби малку премногу самодоверба.

Што може да очекува некој што првпат доаѓа во вашето студио?

Пред сè, не треба да има никакво претходно искуство ниту знаење за сликање. Ние ги водиме гостите низ целиот процес, а целта е од самиот почеток да се чувствуваат опуштено и да знаат дека се на место каде што не можат да погрешат. Сакаме да се забавуваат, да пробаат нешто ново и на крајот да си заминат дома со своето дело.

Што се работилниците Fluid Art и Shoot+Spin?

Fluid Art е техника во која боите се истураат врз платното и создаваат единствени, непредвидливи шари. Shoot+Spin е подинамична работилница: со пиштол се пука во балони наполнети со боја, која потоа паѓа врз платното додека тоа се врти, создавајќи интересни и шарени ефекти.

За двете работилници важи истото: не е потребно претходно искуство ниту талент за цртање. Целта е луѓето да се забавуваат, да експериментираат и на крајот да понесат дома нешто што самите го направиле.

Кому му е наменет концептот и кои се вашите најчести гости?

Концептот навистина е наменет за сите – од деца и родители до групи возрасни, пријатели и парови. Кај нас се одржуваат роденденски прослави, индивидуални работилници, приватни дружења, тим билдинг и различни деловни настани.

Што научивте за интересот на гостите преку досегашното работење?

Луѓето најмногу реагираат на содржина што им е визуелно интересна и им нуди искуство поинакво од класичното излегување. Искрено, на почетокот воопшто не очекувавме дека ќе се враќаат откако ќе ја пробаат едната или другата работилница. Меѓутоа, се покажа дека гостите ни доаѓаат повторно, овој пат со пријатели, семејството или колеги од работа.

Токму тоа најмногу нè изненади и особено нè израдува. Сфативме дека на луѓето не им нудиме само работилница, туку искуство што сакаат да го споделат со другите.

Зошто одлучивте да го развивате бизнисот преку франшиза?

Идејата всушност од самиот почеток беше THE ART OF FUN да стане франшиза, а не да останеме на едно студио. Сметам дека, ако донесете нешто ново на пазарот и видите колку позитивно реагираат луѓето на тоа, тогаш тоа искуство треба да им се овозможи на што поголем број луѓе.

Не очекувавме дека заинтересираните ќе почнат да ни се јавуваат со желба да отворат сопствени франшизи многу порано отколку што планиравме. Така, на некој начин, се најдовме во франшизниот бизнис пред да бидеме целосно подготвени. Одлучивме да се фрлиме во оган и да учиме попатно. Денес ни е драго што го направивме тоа, бидејќи од сето тоа се разви нешто многу позитивно и успешно.

Сега бараме партнери на различни пазари, првенствено во регионот и Европа, кои сакаат заедно со нас да ја шират оваа приказна.

Каква личност гледате како идеален франшизен партнер?

Идеалниот франшизен партнер не мора да има ниту деловно ниту уметничко искуство. Пред сè, треба да биде личност што ги сака луѓето, што ужива во работата со луѓе и деца и што сака со своето време и пари да направи нешто добро.

Секако, зад сето тоа стои и разработен концепт со деловен потенцијал. Сепак, особено ми е драго што повеќето од нашите досегашни франшизни партнери влегоа во оваа приказна повеќе со срце и со некое свое внатрешно чувство отколку исклучиво преку пресметки и бројки. Токму такви луѓе сакаме – оние што ја препознаваат вредноста на она што го правиме и искрено сакаат да бидат дел од таа приказна.

Што опфаќа франшизниот пакет од 23.000 евра и кои дополнителни вложувања треба да ги планира партнерот?

Во рамките на франшизниот пакет партнерот добива опрема и материјали потребни за отворање на студиото, како и know-how, обука и поддршка. Покрај тоа, треба да смета на трошоците за просторот и почетните оперативни трошоци, кои зависат од локацијата.

Каков простор е потребен и колку време може да помине од договорот до отворањето?

Идеално е просторот да биде што е можно поотворен, без многу прегради, со површина од приближно 50 до 100 квадратни метри. Важно ни е да може добро да се организира за работилници и настани, а пожелно е да овозможи удобен престој на триесетина луѓе. Може да одговара и помал простор ако добро се испланира.

Ако просторот е подготвен и не се потребни поголеми работи, од договорот до отворањето може да помине приближно еден месец.

Како го подготвувате партнерот и каква поддршка давате по отворањето?

Пред отворањето партнерот поминува низ обука и добива детални упатства за водење на студиото и организација на работилниците. По отворањето остануваме достапни за оперативна, маркетиншка и деловна поддршка, бидејќи целта ни е партнерот долгорочно да успее.

Како студиото остварува приходи во текот на годината?

Приходите доаѓаат од повеќе извори, што е една од предностите на концептот – од редовни работилници и детски роденденски прослави до приватни настани и тим билдинг за компании. На тој начин студиото не зависи само од еден вид клиенти или еден тип настани.

Што би му порачале на некој што размислува за оваа франшиза?

Има многу бесмислени начини на кои можете да потрошите 23.000 евра, па зошто еднаш не би ги вложиле тие пари во нешто свое?

Шегата настрана, мислам дека влегувањето во веќе разработен франшизен концепт е еден од попаметните начини да се испробате во претприемништвото, бидејќи не мора баш сè да измислувате и да учите од нула. Започнувањето сопствен бизнис навистина е возбудлив пат, полн со предизвици, непредвидливи ситуации и лекции што не можете да ги научите од книга. Првиот чекор е едноставно да ни се јавите и да видиме дали можеме заедно да направиме нешто добро.

А на сите што размислуваат за мастер франшиза и отворање повеќе деловници би им кажал само едно: ако веќе планирате да ризикувате, зошто да ризикувате само со едно студио?

Шегата настрана, ако верувате во концептот и имате амбиција да го проширите на својот пазар, можеби токму ова е можноста еден ден вие да бидете оние што ќе им објаснуваат на другите како од една луда идеја може да се направи сериозен бизнис.